Objectifs
Résultats attendus
Diplôme d'État de professeur de danse option danse classique
Diplôme
Diplôme d'État de professeur de danse option danse classique
Objectifs de la formation
- Maîtriser une pratique chorégraphique et s?exprimer avec celle-ci
- Nommer, définir et interroger les éléments constitutifs de la danse et de sa discipline (vocabulaire, terminologie, langage, culture?)
- Se relier à un répertoire représentatif de sa discipline principale
- Porter un regard critique sur sa pratique artistique
- Opérer des choix chorégraphiques et les justifier sur les plans techniques et patrimoniaux
- Faire état d?expériences artistiques tant individuelles que collectives
- Être disponible à de nouveaux répertoires
- Relier sa pratique à l?histoire de la danse et à la culture chorégraphique
- Exprimer une connaissance sensible des courants chorégraphiques, de leurs contextes, de leur histoire, de leurs évolutions actuelles
- Relier sa pratique à d?autres arts et à d?autres esthétiques chorégraphiques
- Saisir les opportunités de la diffusion pour organiser des projets en lien avec des artistes, des ?uvres ou des structures culturelles
- Mettre en jeu des fondamentaux musicaux et rythmiques : formes musicales, paramètres du son, rythmes
- Relier structure musicale et structure chorégraphique notamment avec l?aide d?une partition
- Exploiter les ressources dynamiques des différents répertoires musicaux et pour ce faire explorer les ressources de l?histoire de la musique européenne et extra européenne, les ?uvres musicales reliées à la danse
- Utiliser une pluralité de relations entre danse et musique
- Faire usage de protocoles de composition chorégraphique
- Investir différentes modalités d?improvisation dansée
- Comprendre et analyser l?organisation corporelle des élèves en situation de danse (prévention des risques liés aux pratiques dansées)
- Accompagner les élèves dans la réalisation des ajustements corporels nécessaires en vue de l?optimisation de leurs postures et mouvements dansés
- Mettre en ?uvre des notions d?adaptation physiologique à l?effort dans le cadre de la pratique artistique de la danse
- Appliquer les éléments de prévention relevant de la santé du danseur
- Proposer des protocoles s?appuyant sur les grandes étapes du développement psychomoteur, psychologique et cognitif de l?enfance à l?âge adulte
- Adapter ses propositions pédagogiques en fonction des différentes étapes du développement psychique et physique de l?élève
- Adapter ses propositions pédagogiques aux conditions d'exercice de l'enseignement (espace, période de l'année, fatigue, projet en cours, réalité´ du moment, etc.)
- Repérer et prévenir les risques physiques et psychosociaux dans les apprentissages
Métier(s) associé(s)
Domaines
Contenu
Réalisations artistique, dossiers, supports de préparation de cours, conduites de séances de cours ou ateliers, entretiens, soutenances.
L’obtention de ce diplôme emporte l’acquisition de 180 crédits européens (ECTS).
Préparation de l’Unité de Valeur de Pédagogie : cette année de formation se caractérise par l’alternance de situations théoriques et pratiques. Pour cela, des ateliers sur la question de la pédagogie fondamentale, psycho-pédagogie et développement psychomoteur sont dispensés et permettent la préparation de séances de transmission adressées à des publics variés, allant de l’Eveil / Initiation (5/7 ans), à des adolescents ou encore des adultes amateur·trices ou confirmé·es.
Pédagogie fondamentale : 20 heures
Pédagogie de l’Éveil / Initiation à la danse : 130 heures
Pédagogie du développement technique : 260 heures
L’Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé (AFCMD) : 120 heures
La formation musicale appliquée à la pédagogie : 70 heures